Ανασκόπηση 'The Midnight Sky': Η περιπέτεια επιστημονικής φαντασίας του Κλούνεϊ ξεφεύγει ελάχιστα από την έλξη της βαρύτητας
Η ετυμηγορία μας
Το τελευταίο του Clooney θυμίζει παλαιότερα σκηνοθετικά στιγμιότυπα όπως το 'Good Night and Good Luck', αλλά έχει πάρα πολλές ομοιότητες με άλλες πρόσφατες σκληρές επιστημονικές περιπέτειες.
Για
- 🚀 Τόσο μπροστά όσο και πίσω από την κάμερα, ο Κλούνεϊ υπενθυμίζει στους κινηματογραφόφιλους το ταλέντο και τη φιλοδοξία του ως αφηγητή.
- 🚀 Ένα εξαιρετικό καστ συνόλου ζωντανεύει αυτά τα δύο απίθανα σενάρια.
Κατά
- 🚀 Η ιστορία προκαλεί μερικές πάρα πολλές καταστάσεις από ταινίες όπως το «Gravity» και το «The Martian» για να νιώθουμε πραγματικά μοναδικές.
- 🚀 Λεπτά σκιαγραφημένες συναισθηματικές γραμμές που συνδέουν τη Γη με το διάστημα, παρελθόν και παρόν, δεν αποδίδουν πλήρως αποτελεσματικά.
Είναι εύκολο να ξεχάσουμε ότι ο Τζορτζ Κλούνεϊ κάποτε φλέρταρε τα Όσκαρ ως σκηνοθέτης Καληνύχτα και καλή τύχη , αλλά The Midnight Sky σηματοδοτεί μια καλοδεχούμενη επιστροφή στη φόρμα μετά από μια σειρά άνισων αλλά με σεβασμό περιπετειωδών δημιουργικών επιλογών. Αν και η υπόθεση του πάσχει περισσότερο από ομοιότητες με Ο Αρειανός και Βαρύτητα με μια κούκλα από Διάστερος και του Σόντερμπεργκ Σολάρις ριμέικ, η τελευταία προσπάθεια του Κλούνεϊ πίσω από την κάμερα προσφέρει μια ευπρόσδεκτη, ασυνήθιστα στοχαστική προσέγγιση στο διαστημικό ταξίδι τόσο όσον αφορά την ίδια την εμπειρία όσο και τα ένστικτα που οδηγούν τον άνθρωπο να βγει στο μεγάλο κενό άγνωστο. Καθώς ταυτόχρονα ηγείται ενός εξαιρετικά εκλεπτυσμένου συνόλου στην οθόνη καθώς ένας επίγειος επιστήμονας προσπαθεί απεγνωσμένα να επικοινωνήσει με ένα πλήρωμα αστροναυτών προτού επιστρέψουν στο σπίτι σε έναν πλανήτη που μπορεί να μην αναγνωρίζουν πλέον, ο Τζορτζ Κλούνεϊ κάνει τη μεγαλύτερη ταλάντευσή του μέχρι σήμερα με The Midnight Sky αποδεικνύοντας το ρητό ότι η εμβέλεια ενός άνδρα πρέπει να ξεπερνά την αντίληψή του.
Ο Κλούνεϊ υποδύεται τον Augustine Lofthouse, τον μοναχικό κάτοικο μιας επιστημονικής εγκατάστασης της Αρκτικής, αφού το προσωπικό της εκκενώθηκε σε ασφαλές μέρος μετά από ένα γεγονός σε επίπεδο εξαφάνισης το 2049. Σε τελική κατάσταση άρρωστος, αποδέχεται το καθήκον να έρθει σε επαφή με ένα διαστημόπλοιο που ονομάζεται Aether που στάλθηκε για να εξερευνήσει ένα φεγγάρι έξω Δία για να προσδιορίσει αν μπορεί να συντηρήσει την ανθρώπινη ζωή. Επιστρέφοντας στη Γη, η αξιωματικός επικοινωνίας του πλοίου Sully Rembshire (Felicity Jones) παραδόξως δεν μπορεί να στείλει ή να λάβει μηνύματα από τη Γη και η εγκατάσταση του Augustine δεν μπορεί να συνδεθεί με τον Αιθέρα. Αλλά την ίδια στιγμή που ο Augustine ανακαλύπτει έναν άλλο σταθμό στην ίδια περιοχή του οποίου ο εξοπλισμός μπορεί να έχει τη δύναμη και τη θέση να φτάσει στο πλοίο τους, πέφτει πάνω σε μια βουβή κοπέλα που ονομάζεται Iris (Caoilinn Springall) που κρύφτηκε κατά τη διάρκεια της εκκένωσης και έμεινε πίσω.
Ενδιαφερόμενος απρόθυμα για την ευθύνη του, ο Αυγουστίνος παίρνει τη μοιραία απόφαση να διασχίσει το ασυγχώρητο έδαφος της Αρκτικής και να προσπαθήσει να έρθει σε επαφή με τον Αιθέρα. Στο μεταξύ, το διαστημόπλοιο ξεφεύγει από την πορεία του, αντιμετωπίζοντας ζημιά που αναγκάζει τη Sully να τολμήσει στο διάστημα με τον διοικητή της Tom Adewole (David Oyelowo) και τη συνάδελφο αξιωματικό της επιστήμης Maya Peters (Tiffany Boone) να κάνουν επικίνδυνες επισκευές. Σε λίγη ώρα, ο αυτοσχέδιος σταθμός επικοινωνίας του Augustine και ο Αιθέρας βρίσκονται σε τροχιά σύγκρουσης, χωρίς όλες τις πληροφορίες που έχει ο άλλος ή έναν τρόπο να τις μοιραστούν. Και τα δύο μέρη έρχονται σύντομα αντιμέτωπα με κάποιες δύσκολες αποφάσεις σχετικά με το τι να κάνουν και τι να προτείνουν καθώς η καταστροφή σαρώνει τον πλανήτη και ένα ταξίδι πίσω στο διαμορφωμένο νέο σπίτι τους είναι μια επικίνδυνη προοπτική - αν είναι καθόλου δυνατό.
Τι είναι αυτή η προσαρμογή του βιβλίου της Lily Brooks-Dalton Καλημέρα, Μεσάνυχτα στερείται πρωτοτυπίας, αναπληρώνει με την επικαιρότητα, αγγίζοντας μια απτή αίσθηση αβεβαιότητας πώς να χειριστούμε μια κατάσταση που έχουμε περιορίσει στη φράση της πρωτοφανούς, αλλά που απαιτεί ένα επίπεδο ανιδιοτέλειας, και πιθανώς υπολογισμού απανθρωπιάς, που λίγοι άνθρωποι κατέχω. Το σενάριο του Mark L. Smith απεικονίζει τον Αυγουστίνο ως ακριβώς αυτό το είδος κλινικού στοχαστή και, στη συνέχεια, διερευνά πώς η επικείμενη άφιξη του Αιθέρα - και η ανακάλυψη της περίεργης νεαρής Ίριδας - εκτοξεύει την πυξίδα του. Η ερμηνεία του Clooney αποκαλύπτει πώς μια ζωή επικεντρωμένη σε ερμητικά κλειστές επιστημονικές δυνατότητες, φανταζόμενος ένα μέλλον που μπορεί να έρθει ακόμα, μπορεί να εμποδίσει τις ουσιαστικές πραγματικότητες του παρόντος και πιο συγκεκριμένα αυτό που βρίσκεται ακριβώς μπροστά σας. (Ο Ethan Peck υποδύεται τον Augustine ως έναν φιλόδοξο νεαρό άνδρα που επικεντρώνεται σε ένα έργο ζωής που είναι αρκετά μεγάλο ώστε να κρύβει το γεγονός ότι αφήνει τον έρωτα της ζωής του να γλιστρήσει από τα δάχτυλά του.) Η Iris ευτυχώς δεν του δίνει μια δεύτερη ευκαιρία, αλλά μια στοιχειωτική υπενθύμιση των επιλογών που τον οδήγησαν σε ένα ευγενές αλλά μοναχικό τέλος.
Εν τω μεταξύ στο διάστημα, ο Jones και ο Oyelowo διοικούν ένα πλοίο από άριστους επαγγελματίες, άτομα που κατανοούν τις προτεραιότητες της αποστολής αλλά αναγνωρίζουν (και σέβονται) τις ανθρώπινες περισπασμούς. Μεγάλο μέρος του χρόνου τους περιλαμβάνει την επίλυση διαφόρων προβλημάτων στον Αιθέρα — συμπεριλαμβανομένου όχι κανενός αλλά δύο πεδίων αστεροειδών, ίσως ένα κοινό πρόβλημα στα διαστημικά ταξίδια αλλά σίγουρα ένα στις ταινίες σχετικά με διαστημικό ταξίδι — ενώ το φουτουριστικό σκηνικό της ταινίας προσφέρει ένα αρμονικό και αισιόδοξο πορτρέτο του πώς μπορεί να μοιάζει η εξερεύνηση, συμπεριλαμβανομένης μιας γυναίκας αστροναύτης της οποίας η επικείμενη εγκυμοσύνη δεν γίνεται ποτέ εμπόδιο στην εκτέλεση της δουλειάς της. Η αντίθεση που προκύπτει μεταξύ της κατάστασης του Augustine και του πληρώματος του Aether's είναι ότι κινδυνεύει περισσότερο στη Γη από ό,τι αυτοί στο διάστημα, αλλά οι καταστάσεις τους παραμένουν συνδεδεμένες από τις αναμνήσεις ενός παρελθόντος που συνεχίζουν να ξαναζούν ή ίσως ελπίζουν να επιστρέψουν.
Η κάμερα του Κλούνεϊ, με τη βοήθεια της δυναμικής, κομψής παρτιτούρας του Alexandre Desplat, πιθηκίζει διακριτικά άλλες ταινίες για να δημιουργήσει μια μεταβαλλόμενη αίσθηση της διάθεσης: κάτω στο έδαφος, ο Augustine περιφέρεται στους άδειους διαδρόμους σαν τους διαδρόμους του Nostromo στο Εξωγήινο ενώ οι αφιλόξενες συνθήκες πλήττουν την εγκατάσταση. Και πάνω στον Aether, τα μέλη του πληρώματος ζουν μέσα σε αναψυχές ολογράμματος αλληλεπιδράσεων με φίλους και αγαπημένα πρόσωπα, μια προσομοίωση συνηθισμένης ζωής που θα είναι πολύ αληθινή κατά τη διάρκεια παραγγελιών επιτόπου καταφυγίου πανδημίας, ειδικά καθώς η μουσική του Desplat κάνει τα μαγικά της.
Αν και το μεγαλύτερο μέρος της κινηματογραφίας του Μάρτιν Ρούε είναι σπαρταριστό, λειτουργικό και όμορφο, αυτός και ο Κλούνεϊ δημιουργούν μια χούφτα εικόνες για να θαυμάσετε πραγματικά καθώς σχεδιάζουν τα θέματα της ιστορίας και προσαρμόζουν τις σκηνές δράσης με γυαλιστερό κέφι. Προσωπικά θα μπορούσα να είχα κάνει με λιγότερες σεκάνς όπου το πλήρωμα του Aether ξεφεύγει από τον κίνδυνο λοξά ή ανάποδα, αλλά αξίζουν τον κόπο για μια διαλογιστική παύση καθώς ο Αυγουστίνος κοιτάζει από ένα παράθυρο τον νυχτερινό ουρανό ενώ κάνει μετάγγιση αίματος , ένας άνθρωπος μόνος που αντανακλάται από μακριά στο μεγαλείο του σύμπαντος.
Ενώ μια αναπόφευκτη εξοικείωση σε ορισμένα σενάρια γίνεται ο μεγαλύτερος εχθρός της ταινίας, το σενάριο του Smith δεν σκιαγραφεί πλήρως τις συναισθηματικές γραμμές που συνδέουν αυτές τις παράλληλες ιστορίες μεταξύ τους, κάνοντας τις απολαβές τους -και μερικές αδέξιες αποκαλύψεις- να αισθάνονται αναγκασμένες, ακόμα και ψευδείς. Αλλά αυτό που λείπει από τον Κλούνεϊ στην ακρίβεια ως σκηνοθέτης, είναι κάτι παραπάνω από ειλικρίνεια, και αυτή η ταινία αποδεικνύει ένα είδος φιλοδοξίας που πολλοί από τους συγχρόνους του, ακόμη πιο έμπειρους σκηνοθέτες, χύνουν στη δουλειά τους.
Ως αποτέλεσμα, η ταινία μερικές φορές αισθάνεται υπερβολικά σοβαρή, αλλά σε μια εποχή που το υπερβολικό θέαμα σε αυτό το επίπεδο αποτυγχάνει να προσφέρει τίποτα σοβαρό για να σκεφτεί κανείς, αυτό είναι ένα πρόβλημα που αξίζει να αντιμετωπίσουμε — τόσο πολύ, στην πραγματικότητα, ότι αυτή είναι η πρώτη ταινία εδώ και πολύ καιρό που πραγματικά θα σας λείψει να μην δείτε στη μεγάλη οθόνη. Κατά ειρωνικό τρόπο, φυσικά, η ταινία του Κλούνεϊ έγινε ρητά για το Netflix. αλλά η υπηρεσία ροής καταλήγει να είναι η ακριβής σωστή πλατφόρμα, γιατί The Midnight Sky προσφέρει απέραντη περιπέτεια και συγκλονιστική οικειότητα σε έναν καμβά αρκετά πλατύ για να αποτυπώσει και τα δύο με όμορφες, υποβλητικές λεπτομέρειες.
- Τι νέο υπάρχει στο Netflix
- Οι καλύτερες κωμωδίες στο Netflix
- Πόσο κοστίζει το Netflix;
- Η καλύτερη σειρά του Netflix
- Τα καλύτερα πρωτότυπα του Netflix
- Οι καλύτερες ταινίες τρόμου στο Netflix
- Οι 10 καλύτερες ταινίες στο Netflix αυτή τη στιγμή
