Κριτική «Being the Ricardos»: Η Nicole Kidman ηγείται του κορυφαίου συνόλου στη βιογραφική ταινία «I Love Lucy»
Η ετυμηγορία μας
Το 'Being the Ricardos' είναι τόσο αποτελεσματικό όσο και επειδή έχει ένα φονικό σύνολο και ξέρει πώς να το χρησιμοποιεί.
Για
- - Αυτό είναι ένα φονικό σύνολο, σε όλη την επιφάνεια
- - Η Νικόλ Κίντμαν κερδίζει το βραβείο Α' Γυναικείου Ρόλου
- - Όταν ο Sorkin βρίσκεται σε λειτουργία δράματος στο χώρο εργασίας, το σενάριο λάμπει
Κατά
- - Η συσκευή πλαισίωσης αναδρομής είναι ασυνεπής και ενοχλητική
- - Παρά την καλή εμφάνιση, ο Javier Bardem είναι λάθος
Πες ό,τι θέλεις για τον Άαρον Σόρκιν — και έχω το μερίδιό μου κριτική προς τον συγγραφέα-σκηνοθέτη — αλλά ο άντρας ξέρει πώς να αφηγηθεί μια συναρπαστική ιστορία ενός φρενήρη, υψηλής πίεσης εργασιακού περιβάλλοντος (βλ. Η Δυτική Πτέρυγα , Το Newsroom ). Είναι όταν το αγγίζετε αυτό Δυτική πτέρυγα ενόραση ότι Όντας ο Ρικάρδος είναι στο πιο ολοκληρωμένο, υπογραμμίζοντας την τεράστια δημιουργική και επιχειρηματική πίεση που ασκήθηκε στη Lucille Ball και στην Desi Arnaz για να μεταφράσουν τις ατυχίες του γάμου στην εμβληματική κωμική σειρά μισής ώρας, Λατρεύω τη Λούσι , κάθε εβδομάδα. Αλλά όταν η ταινία προσπαθεί να βουτήξει σε μια πιο ολιστική προσέγγιση της ιστορίας της ζωής της Lucille Ball, έρχεται σύντομα.
Κυρίως, η ταινία αναδεικνύει την παραγωγή του Λατρεύω τη Λούσι κατά τη διάρκεια μιας ιδιαίτερα ταραχώδους εβδομάδας, μια κατάλληλη επιλογή για να συμπυκνώσει αυτό που έκανε την παραγωγή αυτής της παράστασης τόσο ιδιαίτερη και ασταθή. Η Lucille (Nicole Kidman) κατακλύζεται από την διαφαινόμενη απειλή της είδησης ότι ερευνήθηκε από το FBI για υποτιθέμενες διασυνδέσεις με τον κομμουνισμό. Ο Ντέζι (Χαβιέ Μπαρδέμ, λανθασμένος αλλά εξακολουθεί να κάνει μια αξιέπαινη ερμηνεία παρά τις αντικρουόμενες προφορές του) παλεύει με αισθήματα ανεπάρκειας καθώς η Λουσίλ προσπαθεί να του κερδίσει επαρκή αναγνώριση, παρόλο που η δημιουργική ορμή της Λουσίλ είναι αυτό που κάνει την παράσταση σπουδαία.
Αλλού, το ζευγάρι συγκρούεται με τους επικεφαλής του στούντιο για την εγκυμοσύνη της Λουσίλ και το σκάνδαλο της εμφάνισης μιας εγκύου στην τηλεόραση. Η συμπρωταγωνίστριά της Vivian Vance (Nina Arianda) παλεύει με τη συνειδητοποίηση ότι θα παίζει πάντα το δεύτερο βιολί στη Lucille, ενώ ο σύζυγός της στη σκηνή William Frawley (J.K. Simmons, αθόρυβα αριστοτεχνικός όπως πάντα) παρέχει την προοπτική ενός ηλικιωμένου, αν και μεθυσμένου, επαγγελματία. Εν τω μεταξύ, ο εκτελεστικός παραγωγός (Tony Hale) και η αίθουσα συγγραφέων (Alia Shawkat και Jake Lacy) αγωνίζονται να ενσωματώσουν τις συνεχείς τροποποιήσεις της Lucille στα αναπτυσσόμενα σενάρια τους.
Όλα αυτά παρουσιάζονται με τον τρομερό φρενίτιδα που περιμέναμε από τον Sorkin στην κορυφαία φόρμα. Αν και ευτυχώς απομακρύνεται από την τάση του για έξυπνο πνευματισμό που μπορεί να είναι πολύ έξυπνος για το καλό του, αντί να βασίζεται σε μερικές καλές γραμμές γέλιου για να μετριάσει την ένταση τόσο στο σύμπαν όσο και στο κοινό.
Ωστόσο, αυτή η μαγεία διακόπτεται παράξενα όταν η ταινία αποφασίζει επιπόλαια να σπάσει τις ιδεοληψίες της αφηγηματικής της δομής για να παρουσιάσει πιο συμβατικές ματιές στο ανερχόμενο αστέρι της Lucille και τον συγκρουόμενο γάμο της με την Desi. Αυτές οι υποτιθέμενες ενδεικτικές σκηνές είναι αδέξια καλυμμένες με τα παπούτσια.
Η ιστορία του χώρου εργασίας συχνά σταματάει σε αυτές τις περιπτώσεις. Ξεχωρίζοντας από τις προσωποποιήσεις του γραφικού προσωπικού (John Rubinstein, Ronny Cox και Linda Lavin), αυτές λειτουργούν ως ψεύτικο ντοκιμαντέρ για σκηνές αναδρομής που δεν έχουν μικρή σχέση με τις σκηνές που διακόπτουν. Είναι πολύ άβολο και περιττό — οι επιδείξεις της ορμής, της ηθικής, της ευαλωτότητας και της πονηριάς της Lucille Ball είναι ήδη σε πλήρη εμφάνιση στο κύριο δράμα στο χώρο εργασίας.
Ωστόσο, αυτές οι σεκάνς επιτρέπουν στην Κίντμαν να εξερευνήσει τον χαρακτήρα της Λουσίλ με τα φώτα της δημοσιότητας στραμμένα πάνω της. Κάνει εξαιρετική δουλειά αναδεικνύοντας τη σωματική κωμική λαμπρότητα της ηθοποιού, ενώ τονίζει την τεράστια ποσότητα ωμής ευφυΐας και πονηριάς που είχε ως αυτοδημιούργητη ερμηνεύτρια.
Η Lucille Ball of Όντας ο Ρικάρδος είναι ένα σοκαριστικά μοναχικό άτομο, διχασμένη ανάμεσα στην επαγγελματική της ορμή, την αγάπη της για τον σύζυγό της, την περιστασιακά δύσκολη εργασιακή τους σχέση, την ανάγκη διατήρησης ενός ενιαίου μετώπου ενάντια στις δημιουργικά φθοροποιές δυνάμεις και την επιθυμία να νιώθει απλά σαν στο σπίτι της οπουδήποτε δεν είναι η φαντασία μιας τραπεζαρίας ηχητικής σκηνής. Εάν υπάρχει ένας σημαντικός λόγος για παρακολούθηση Όντας ο Ρικάρδος , είναι η ερμηνεία της Kidman, γιατί θα σας κάνει να πιστέψετε ότι είναι η Lucille Ball, παρόλο που δεν έχει μεγάλη ομοιότητα.
Όντας ο Ρικάρδος είναι τόσο καλό όσο είναι το δολοφονικό καστ της και η ταινία ξέρει πώς να τα χρησιμοποιήσει — ζωγραφίζοντας ένα πορτρέτο της σοβαρής σκέψης και της εσωτερικής πολιτικοποίησης που έδωσαν τη βάση της πιο επιτυχημένης κωμικής σειράς όλων των εποχών. Είναι ζωηρό χωρίς να είναι χαριτωμένο, χιουμοριστικό χωρίς να το γνωρίζω πολύ, δραματικό δείχνοντας τα γνήσια κίνητρα των χαρακτήρων του, παρά το επινοημένο σκηνικό μιας δύσκολης ντίβας. Η Kidman είναι η πρωταγωνίστρια του σόου, αλλά υπάρχει μια ισχυρή βάση παραστάσεων στις οποίες αντιδρά και που αντιδρούν σε αυτήν.
Αν μόνο Όντας ο Ρικάρδος είχε μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση για το δεύτερο καστ, ίσως δεν χρειαζόταν να ξεπεράσει την Κίντμαν για υποψηφιότητα Α' Γυναικείου Ρόλου. Δυστυχώς, η εστίαση στο να κυνηγήσει τη δόξα για την πρωταγωνίστρια του ηθοποιού αποδυναμώνει μια κατά τα άλλα καλή ταινία.
Όντας ο Ρικάρδος κυκλοφορεί στους κινηματογράφους στις 10 Δεκεμβρίου και θα είναι διαθέσιμο για ροή στο Amazon Prime Video στις 21 Δεκεμβρίου.
