Κριτική «The Trial of the Chicago 7»: Μια εντάξει ταινία boomer
Η ετυμηγορία μας
Τα καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα του Aaron Sorkin είναι εδώ ενσωματωμένα στην πιο βασική μορφή του δολώματος των Όσκαρ.
Για
- 🧑🏻️ Ο Mark Rylance και ο Sacha Baron Cohen παραδίδουν MVP ερμηνείες.
- 🧑🏻️ Ο διάλογος του Sorkin είναι τόσο οξύς όσο ποτέ.
- 🧑🏻️ Η γρήγορη επεξεργασία αποτρέπει το μπαγιάτικο δράμα στην αίθουσα του δικαστηρίου.
Κατά
- 🧑🏻️ Δεν έχει διερευνηθεί επαρκώς οποιαδήποτε κουβέντα για τη σύγχρονη κοινωνική σημασία.
- 🧑🏻️ Αισθάνεται περισσότερο για να κερδίσει υποψηφιότητες για βραβεία παρά για να κάνει οποιαδήποτε καλλιτεχνική δήλωση.
Οι θαυμαστές του στιλ κατατεθέν του σεναριογράφου-σκηνοθέτη Aaron Sorkin του στιλπνού ιστορικισμού, της γρήγορης κοροϊδίας, των ξέφρενων ταιριασμένων περικοπών και του ηρωικού μονολόγου πιθανότατα θα βρουν πολλά να αρέσουν στην τελευταία του προσπάθεια, Η Δίκη του Σικάγο 7 . Σε γενικές γραμμές, είναι μια όμορφη ταινία, που αξιοποιεί ταλαντούχους ηθοποιούς με ενδυμασία κατάλληλη για την εποχή για να δραματοποιήσει τη δίκη οκτώ ανδρών που κατηγορούνται για υποκίνηση εξέγερσης έξω από το Δημοκρατικό Εθνικό Συνέδριο του 1968 ως μέρος διαμαρτυρίας για τον τερματισμό του πολέμου του Βιετνάμ. Είναι, για όλες τις προθέσεις και τους σκοπούς, σχεδιασμένο από την αρχή για να είναι υποψήφιος για βραβεία, τοποθετώντας τον εαυτό του ώστε να έχει όσο το δυνατόν υψηλότερη γενεαλογία και προφίλ ώστε να έχει τον μεγαλύτερο αριθμό υποψηφιοτήτων σε όλο το ευρύτερο φάσμα κατηγοριών και όταν λαμβάνεται απομόνωση, πιθανότατα αξίζει να λάβει αρκετές από αυτές τις υποψηφιότητες, ακόμη και πριν εξεταστεί η τυχαία επικαιρότητα της ταινίας σε σχέση με την αστυνομική και κρατική βαρβαρότητα κατά των διαδηλωτών.
Αλλά αυτά τα μεμονωμένα στοιχεία δεν κάνουν για μια εξαιρετική ταινία όταν το αποτέλεσμα είναι τόσο κούφιο όσο αυτό. Η ψευδαίσθηση του μεγαλείου χρησιμεύει μόνο ως γυαλιστερό χαρτί περιτυλίγματος πάνω από την κοσμοθεωρία του Sorkin ότι η ακαταστασία και το κακό της καταστολής των διαδηλωτών αποδίδεται απλώς σε κακούς παράγοντες σε θέσεις εξουσίας που μπορούν τελικά να αποκατασταθούν από τη δύναμη των θεσμών που έχουμε θεωρητικό δημοκρατικό έλεγχο. Οι σπόροι μιας πιο σκοτεινής, πιο ειλικρινούς ταινίας είναι παρόντες, αλλά ο στόχος δεν είναι η αναδημιουργία της πραγματικότητας για σκοπούς οικοδόμησης ή η δημιουργία ιστορικών παραλληλισμών με τη νεωτερικότητα. Είναι να διακηρύξουμε τις ηθικές νίκες του παρελθόντος ως εκφράσεις της συνεισφοράς μιας προηγούμενης γενιάς στην πρόοδο.
Πάρτε, για παράδειγμα, πώς η ταινία αντιμετωπίζει την ιστορία του Bobby Seale (Yahya Abdul-Matteen II), του όγδοου άνδρα που δικάζεται, του μοναδικού μαύρου άνδρα και του μοναδικού άνδρα που αρνήθηκε επανειλημμένα και σταθερά να μιλήσει για δική του υπεράσπιση κατά τη διάρκεια της δικηγορίας του. νοσηλεία σε νοσοκομείο. Μεμονωμένα, η διαρκής άρνηση της δικαιοσύνης και της δίκαιης διαδικασίας είναι ένα κατηγορητήριο για το πώς οι μαύροι κρατούνταν και συνεχίζουν να κρατούνται με διαφορετικά πρότυπα από τους λευκούς ομολόγους τους, όλα υπό το πρόσχημα της δικονομικής δικαιοσύνης και της δικαστικής αμεροληψίας. Αλλά για τόσα στριφώματα και τσακίσματα όση κάνει το σενάριο του Sorkin, Η Δίκη του Σικάγο 7 είναι κάτι παραπάνω από ικανοποιημένος να απορρίψει τον Seale από την αφήγηση μόλις σταματήσει να είναι σχετικός με το δράμα της αίθουσας του δικαστηρίου, φτιάχνοντας το τόξο του σε μια προ-πιστωτική κάρτα τίτλου και ρωτώντας ποιος ήταν ο σκοπός αυτής της έμφασης πέρα από την τετριμμένη παρατήρηση ότι οι ρατσιστές είναι άσχημα.
Επειδή ο Sorkin συμπυκνώνει το σύνολο των χαρακτήρων του σε μια συλλογή ελκυστικών προσωπικοτήτων που δημιουργούν αποτελέσματα βασισμένα σε απλοϊκές ηθικές αρετές και κακίες, αποφεύγει εντελώς τα ζητήματα θεσμικής προκατάληψης υπέρ του να κάνει τους ανθρώπους μέσα σε αυτούς τους θεσμούς διαφανώς διεφθαρμένους. Ο Frank Langella υποδύεται τον δικαστή Julius Hoffman ως τόσο εγγενώς προκατειλημμένο εναντίον των κατηγορουμένων που φαίνεται ως καρικατούρα, η οποία μπορεί να ισχύει για τις πραγματικές ενέργειες του δικαστή Hoffman αλλά όχι για τα κίνητρα, την προσωπικότητα ή τη θέση του άνδρα στο ευρύτερο δικαστικό σύστημα. Ο Τζόζεφ Γκόρντον-Λέβιτ υποδύεται τον ομοσπονδιακό εισαγγελέα Ρίτσαρντ Σουλτς, ο οποίος εκφράζει επιφυλάξεις για τον ρόλο που διαδραματίζει στη δίκη, αλλά ποτέ δεν κερδίζει τη λυτρωτική στιγμή που υπονοεί ότι έχει επιτύχει η κορύφωση που γελοιογραφικά σημειώθηκε.
Ο Mark Rylance είναι το ισχυρότερο βέλος στη φαρέτρα του Sorkin, που διοχετεύει ακριβώς το είδος του κουρασμένου αουτσάιντερ δικηγόρου υπεράσπισης του Sorkin, αλλά ακόμη και ο χαρακτηρισμός του δεν αμφισβητεί τη συστημική προκατάληψη και την καταπίεση, φιλτράροντας τις απογοητεύσεις του με τις πράξεις του Αυτό δικαστής και Αυτό εισαγγελέα και βασιζόμενος στην καλοσύνη ενός μάρτυρα-έκπληξη για να είναι σύμβολο των καλών παραγόντων και των καλύτερων προθέσεων της κυβέρνησης. Αυτή η μείωση των ανθρώπων σε καλούς και κακούς σε ένα κατά τα άλλα ουδέτερο σύστημα κλέβει την ιστορία από τα δόντια που διαφορετικά θα μπορούσε να είχε, αντί να λειτουργεί ως βάλσαμο για να δηλώσει ότι, ανεξάρτητα από το τι, η δικαιοσύνη θα επικρατήσει, τουλάχιστον θεματικά αν όχι στην πραγματικότητα. .
Αν αναρωτιέστε πώς χαρακτηρίζονται οι ίδιοι το ομώνυμο Chicago 7, είναι παράξενα ασήμαντο για την ταινία συνολικά. Αν και υποστηρίζεται από τους Alex Sharp, Jeremy Strong και John Carroll Lynch, οι εσωτερικές διαμάχες του Chicago 7 συνοψίζονται στις εκκεντρικότητες της Abbie Hoffman του Sacha Baron Cohen και στη σεμνότητα του λιγότερο συγκρουσιακού Tom Hayden του Eddie Redmayne. Ο Κόεν είναι το κωμικό ανάγλυφο σημείο της ταινίας, ενώ η ανεπιτήδευτη έλλειψη χαρίσματος του Ρεντμέιν διοχετεύεται στην πραγματικότητα για καλή χρήση εδώ, αλλά ο ανταγωνισμός τους αναπόφευκτα αποκαλύπτει ότι έχουν περισσότερα κοινά από ό,τι πίστευαν, δυστυχώς χωρίς τίποτα πραγματικά κερδισμένο από το διορατικότητα. Οι χαρακτήρες μπορεί να αναπτυχθούν από αυτή τη συνειδητοποίηση, αλλά αυτό δεν κάνει πολλά για την ιστορία που κατά τα άλλα λέγεται, δίνοντας στους ηθοποιούς ευκαιρίες να συγκινηθούν για τα χρυσά βραβεία χωρίς να δίνουν σε αυτά τα συναισθήματα κάποιο σκοπό μέσα στην αφήγηση.
Παρά το πόσο αρνητικό ακούγεται όλο αυτό, Η Δίκη του Σικάγο 7 είναι μια ονομαστικά διασκεδαστική ταινία, σε μεγάλο βαθμό λόγω των ζωηρών διαλόγων, του μοντάζ και των ερμηνειών που κάνουν το στιλ κατατεθέν του Aaron Sorkin. Αλλά αυτά έχουν ενσωματωθεί στο πρότυπο της πιο βασικής μορφής δολώματος των Όσκαρ, ελκυστικά στους ψηφοφόρους των παλαιότερων βραβείων την αίσθηση της αυτο-σημασίας των γενεών που προσφέρουν ελάχιστα με τη μορφή καλλιτεχνικής εφευρετικότητας, μηνύματος ή νοήματος. Είναι μια ταινία που σε παρακαλεί να τη χωρίσεις στα συστατικά της, δραματικά κομμάτια, που μεταμφιέζονται σε τέχνη στο πιο νόημα της, ενώ στην πραγματικότητα είναι απλώς βιτρίνα σε ένα κατάστημα που δεν έχει τίποτα να πουλήσει.
Η Δίκη του Σικάγο 7 είναι τώρα διαθέσιμο στο Netflix.
Οι καλύτερες προσφορές του Netflix σήμερα Netflix Standard 13,99 $/mth Θέα
